Verner Panton (1926-1998) var en fascinerande visionär.
Den danska formgivaren och arkitekten ville göra vardagsmiljöerna mer lekfulla och färgglada och utmanade med sitt livfulla uttryck själva idén om ”klassisk dansk design”. Panthella-lampan är ett utmärkt exempel på detta.
Verner Panton
Verner Panton var ett äkta original av sin tid och hans design utmanade i hög grad de rådande inredningsnormerna.
Han var djärv, innovativ och inte rädd för att gå emot de klassiska sätten, med vågade färger, former och material.
I början var möbler och installationer det primära fokuset för Panton, som tidigt i sin karriär arbetade på Arne Jacobsens arkitektkontor.
Under hela sitt liv skapade Panton en mängd olika designföremål som fick internationell uppmärksamhet, bland annat möbler som Panton-stolen (1958), inredningsprojekt som Cirkusbygningen i Köpenhamn (1984) och Der Spiegels huvudkontor (1969) och naturligtvis belysning.
Verner Panton hade en intuitiv känsla för ljus och färg, och hur de två samverkar för att forma ett utrymme.
Precis som hans möbler var hans belysningsdesign lika djärv och innovativ, och ofta estetiskt helt integrerad i hans inredningsprojekt – täckte hela taket, doldes inuti skulpturer eller var inbyggda i väggen.
1971 designade Verner Panton Panthella-lampan tillsammans med Louis Poulsen och presenterade den i fem livfulla färger med kromstativ.
Färgerna, trumpetstativets jazziga struktur, de syntetiska materialen och till och med själva lampans funktion som reflektor gjorde den till en banbrytande lampdesign.
Trots dess djärvhet skapade Panthella en behagligt varm atmosfär och demonstrerade Pantons vision om att stödja känslomässigt välbefinnande genom fantastisk design.
