Jack Kabangu föddes i Zambia, växte upp i Danmark och är på många sätt en konstnär med en karaktär som inte låter sig fångas vid första anblick.
Hans uttrycksfulla verk, inspirerade av hans rötter och barndomsminnen, presenterades för världen först för några år sedan. Sedan dess har den unga konstnären snabbt blivit omtalad för sin unika stil och sitt sätt att arbeta med färg.
”Jag hade så många andra influenser utanför konstvärlden som jag kände en starkare koppling till. Jag har alltid varit väldigt intresserad av amerikansk hiphop- och afroamerikansk kultur, och även om jag inte var där rent fysiskt kändes det nästan som om jag var det – jag upplevde till kulturen genom internet, musikvideor och intervjuer.
Det finns ett annat sätt att se på skapande inom den scenen: det handlar om mer än bara en dröm och en passion – du formar själv din väg till framgång och tror på det helhjärtat.”
För Jack blir färgerna en källa till ljus och ett sätt att skapa balans i världen omkring honom. Inte bara visuellt, genom att låta de mjuka tonerna i dansk design möta livfulla färger, utan även känslomässigt.
”Jag tycker nog att färger är det viktigaste vi har. Särskilt i ett land som Danmark där det är grått större delen av året. Därför är det viktigt att släppa in lite ljus och värme, hitta en balans – färger kan upplevas på så många olika sätt, inte bara genom konst.
Ljud kan skapa en färg i sinnet, och färger kan framträda genom samtal. Jag tror också att det är därför jag tycker att det är så spännande att arbeta med färger – de skapar en kontrast till min omgivning. Jag tillbringar mycket tid i min studio under vintern och arbetar där. Det handlar egentligen bara om balans.”
Hur vi uppfattar färg är oundvikligen kopplat till ljus. Sättet som nyanser kan förändras på och bli något helt annorlunda hos betraktaren.
”Det är uppenbart att det påverkar mig beroende på om jag befinner mig i Danmark eller reser runt i världen, där ljuset upplevs på helt olika sätt och återspeglas i omgivningarna, i människor, i stadsbilden och naturligtvis i konsten.”
”Jag arbetar inte medvetet med ljuset, men om jag har arbetat med ett verk på kvällen och sedan återvänder till det nästa dag ser jag det plötsligt på ett annat sätt på grund av hur ljuset påverkar det.
Färgerna har en annan ton än vad jag trodde de hade kvällen innan. Och det tycker jag är fantastiskt – att ett misstag kan uppstå av sig själv och att jag sedan kan välja att antingen rätta till det eller behålla det och fortsätta arbeta vidare med det uttrycket.”
