Pour Nicolai Bergmann, la PH 3/2 Édition limitée 2025 fait penser à des pétales illuminés par la douce lumière de l’automne, avec leurs tons vifs mais terreux symbolisant le processus naturel de changement et de transformation au fil des saisons.
La nature comme source principale
Nicolai Bergmann a choisi le jardin de sa maison à Hakone, au Japon, comme lieu idéal pour la séance photo de la PH 3/2 Édition limitée 2025. Il considère le jardin comme un espace paisible où l’on peut se détendre et se connecter au monde naturel, ce qui, selon lui, valorise joliment la lampe.
« J’ai cherché à évoquer un sentiment poétique et contemplatif pour encourager le monde à ralentir et à apprécier l’influence positive de la nature. La nature est la principale source d’inspiration de tous mes travaux floraux. »
Pure poetry
Nicolai Bergmann est attiré par la sensation du laiton bruni dans l’édition limitée de cette année, qu’il considère comme une véritable extension de l’héritage du design de Poul Henningsen. Selon lui, c’est la combinaison du laiton bruni et du verre teinté qui la complète
« La première fois que je l’ai vue, j’ai été frappé par sa beauté calme et immédiate. Le verre ambré est époustouflant, et dégage une qualité sereine et poétique, comme la chaleur réconfortante d’une journée d’automne pluvieuse. Ça me fait penser aux pétales dans la lumière de l’automne avec leurs couleurs riches et vibrantes. »
« La PH 3/2 Édition limitée 2025 équilibre magnifiquement les éléments contemporains et le design classique des lampes PH traditionnelles. »
- Nicolai Bergmann, artiste floral
Un lien esthétique
Nicolai Bergmann a déménagé au Japon à l’âge de 19 ans et y vit depuis, développant une entreprise prospère centrée sur son art floral distinctif, qui compte aujourd’hui dix boutiques et plus de 250 employés. Malgré la différence significative entre le Danemark et le Japon, il trouve un lien esthétique clair.
« Je pense que c’est l’inspiration mutuelle et le respect de l’artisanat et des matériaux qui permettent à deux pays aussi différents de partager une profonde appréciation des aspects naturels et simples de la décoration d’intérieur. Il y a le même désir de trouver la beauté dans les choses moins criardes. »
Le sentiment d’être chez soi
Dans le travail de Nicolai Bergmann, l’éclairage révèle les subtilités de la couleur et met en valeur la texture. Pour lui, sans un bon éclairage, même la plus belle fleur perd un peu de sa magie.
Dans sa vie privée, l’éclairage joue également un rôle important. La collection de classiques du design danois de Bergmann dans ses maisons de Tokyo et Hakone crée un lien fort avec le Danemark, il s’y sent donc chez lui.
« Allumer une lampe Louis Poulsen à Tokyo, c’est comme activer un petit morceau de Danemark. Ça m’apporte une sensation de sécurité et de continuité chaque jour, même lorsque je suis loin et immergé dans une culture très différente. »
